"INTERMISSION in Tokyo" 8 กุมภาพันธ์ (เสาร์) - 11 กุมภาพันธ์ (อังคาร วันหยุดนักขัตฤกษ์) ณ ไดคันยามา ที-ไซต์ การ์เดน แกลเลอรี

~Arc'teryxxนักกีฬาxศิลปิน = นิทรรศการภาพถ่ายที่ผสานวิดีโอ ภาพถ่าย และเสียงเข้าด้วยกัน~

บริษัท Amer Sports Japan จำกัด/Arc'Teryx จัดนิทรรศการภาพถ่ายชื่อ "INTERMISSION in Tokyo" ที่ Daikanyama T-SITE GARDEN GALLERY ซึ่งเป็นพื้นที่จัดแสดงงานศิลปะภายใน Daikanyama T-SITE ตั้งแต่วันที่ 8 กุมภาพันธ์ (วันเสาร์) ถึง 11 กุมภาพันธ์ (วันอังคาร วันหยุดนักขัตฤกษ์) โดยมีศิลปินสามคนร่วมมือกันเพื่อนำเสนอนิยามใหม่ของฤดูหนาวปี 2024 สำหรับนักสกีอาชีพ โคล ริชาร์ดสัน ซึ่งอยู่ภายใต้สัญญากับบริษัทในประเทศบ้านเกิด (แวนคูเวอร์ แคนาดา)

นิทรรศการ "INTERMISSION" ท้าทายความคิดเดิมๆ เกี่ยวกับวิธีการบันทึกและเผยแพร่สื่อกีฬาผาดโผนสู่โลก โดยหลุดพ้นจากลักษณะซ้ำซากจำเจของอุตสาหกรรม และสำรวจวิธีการใหม่ๆ ในการแบ่งปันเรื่องราวการเดินทางของแต่ละบุคคล

นอกจากนี้ นิทรรศการนี้ยังมอบพื้นที่ให้ได้สัมผัสฤดูหนาวนอกเหนือจากโลกของโซเชียลมีเดีย เพื่อตีความฤดูกาลในแบบของตนเองและในจังหวะของตนเอง และเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้นักกีฬาและผู้สร้างสรรค์ได้นิยาม "โปรเจกต์วิดีโอฤดูหนาว" ใหม่ผ่านนิทรรศการ โดยนำเสนอแนวทางใหม่ในการแบ่งปันเทคโนโลยีของ Arc'teryx

นี่ไม่ใช่โปรเจกต์เกี่ยวกับการ "กลับมา" หรือ "การกลับมาอีกครั้ง" ของโคลในฐานะนักกีฬาหลังจากเอาชนะอาการบาดเจ็บ แต่เป็นการเฉลิมฉลองช่วงเวลา "ระหว่างนั้น" ช่วงเวลานั้นยังถูกแบ่งปันในญี่ปุ่น ซึ่งเป็นสถานที่ถ่ายทำด้วย

ภาพเหล่านี้มาจากงานที่จัดขึ้นในนิวยอร์กเมื่อเดือนตุลาคมที่ผ่านมา

[ภาพรวมกิจกรรม]

"INTERMISSION in Tokyo"
วันและเวลา: 8 กุมภาพันธ์ (วันเสาร์) - 11 กุมภาพันธ์ (วันอังคาร วันหยุดนักขัตฤกษ์) 2025
    เวลา 11:00 - 19:00 น. *ปิดเวลา 17:00 น. เฉพาะวันสุดท้าย 11 กุมภาพันธ์ (วันอังคาร วันหยุดนักขัตฤกษ์) เท่านั้น
สถานที่: Daikanyama T-SITE GARDEN GALLERY,
    16-15 Sarugaku-cho, Shibuya-ku, Tokyo [แผนที่]
    (เดิน 5 นาทีจากสถานี Daikanyama บนสาย Tokyu Toyoko)
ค่าเข้าชม: ฟรี

ดัชนี

แนะนำตัวนักกีฬา

โคล ริชาร์ดสัน ให้กับ Arcteryx

โคล ริชาร์ดสัน
เกิดในปี 2001 เป็นนักสกีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เขาได้ซึมซับเทคนิคจากนักกีฬาเยาวชนในสาขาต่างๆ เช่น ยิมนาสติก สกีแข่ง และสกีฟรีสไตล์ (สโลปสไตล์และฮาล์ฟไพพ์) เขาเติบโตมาในครอบครัวนักสกีแข่ง จึงได้คลุกคลีกับกีฬาสกีตั้งแต่อายุสองขวบ ด้วยความสามารถทางเทคนิค ความหลงใหลในสไตล์ และความรักในกีฬาสกีอย่างแท้จริง เขาจึงมุ่งมั่นที่จะแสดงออกถึงตัวตนอย่างอิสระ นำเสนอความเป็นตัวตน และนำพลังอันเหลือล้น รวมถึงเทคนิคการกระโดดกลางอากาศที่น่าทึ่งมาสู่โลกแห่งฟรีสกี ทักษะของเขาได้รับการยอมรับ และในปี 2019 เขาได้รับรางวัลชนะเลิศการแข่งขัน Quiksilver Young Guns โดยเอาชนะผู้เข้าแข่งขันกว่า 1,000 คน นอกจากการแสดงสไตล์ผ่านการเล่นสกีแล้ว เขายังได้แสดงความสามารถในการแสดงออกในหลากหลายสาขานอกเหนือจากการเล่นสกีด้วย เช่น การรับบทบาทเป็นผู้กำกับภาพยนตร์เป็นครั้งแรกในภาพยนตร์ที่ออกฉายในปี 2021
บล็อกอย่างเป็นทางการ:https://blog.arcteryx.com/stories/cole-richardson-has-arrived/
อินสตาแกรม:https://www.instagram.com/colerichardson/


โคลกล่าวถึงงานที่โตเกียวที่จะจัดขึ้นในเร็วๆ นี้ว่า

"ความหมายดั้งเดิมของ 'INTERMISSION' คือ 'การหยุดพัก' ในประสบการณ์ มันคือ 'พื้นที่' ที่หยุดการไหลของเรื่องราว เปิดโอกาสให้ได้ไตร่ตรอง ปรับปรุง และพิจารณาแนวทางใหม่ๆ สำหรับผม มันเป็นการ 'หยุดพัก' ที่ค่อนข้างถูกบังคับ เมื่อวันที่ 7 มกราคม 2023 ที่ฮอกไกโด ผมได้รับบาดเจ็บสาหัสที่คุกคามอาชีพนักสกีของผม และส่งผลให้ต้องนอนโรงพยาบาลนานหนึ่งเดือน ทำให้ชีวิตและอาชีพของผมหยุดชะงักลงอย่างสิ้นเชิง จากประสบการณ์การหยุดพักนี้ ผมจึงรู้สึกดึงดูดใจกับคำว่า 'intermission' อย่างลึกซึ้ง สำหรับผม 'intermission' คือช่วงเวลาที่มีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด เหมือนเป็นการเชื้อเชิญให้เราได้ชื่นชมการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานั้น วิธีคิดแบบนี้ทำให้ผมมองสถานการณ์ที่ยากลำบากในแง่ดี ให้ความหวังว่าผมจะกลับไปสู่สภาพเดิมและฟื้นตัวได้อย่างเต็มที่ และทำให้ผมจดจ่ออยู่กับความคิดที่ว่า 'เพื่อที่จะเข้าใจสิ่งต่างๆ อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น คุณต้องถอยออกมาสักก้าว'" และอาการบาดเจ็บนี้กลายเป็นโอกาสที่จับต้องได้ในการทดสอบแนวคิดนั้น เมื่อสูญเสียตัวตนในฐานะนักกีฬาไปแล้ว ฉันไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องเปลี่ยนจุดสนใจจากกีฬาสกีไปที่สุขภาพของตัวเอง ความคิดที่ว่าฉันอาจจะไม่หายดีอย่างสมบูรณ์นั้นน่ากลัวมาก แต่ก็ทำให้ฉันได้มุมมองใหม่เกี่ยวกับชีวิตและอาชีพการงานของฉัน มันยังให้เวลาฉันได้คิดว่าฉันควรจะมองกีฬาสกีอย่างไร และคนที่ไม่ได้คลุกคลีอยู่ในโลกของหิมะมากเท่าฉันตีความกีฬาฤดูหนาวอย่างไร ระยะห่างที่เกิดขึ้นนี้ทำให้ฉันสามารถสร้างมุมมองใหม่เกี่ยวกับกีฬาสกีและแนวทางในการทำงานของฉัน สร้างพื้นที่ให้ปรับแรงบันดาลใจและแรงจูงใจของฉัน และบนเส้นทางนี้เองที่แนวคิดสำหรับนิทรรศการนี้ถือกำเนิดขึ้น สำหรับฉัน กีฬาสกีเป็นมากกว่ากีฬา มันเป็นรูปแบบศิลปะที่แสดงออกถึงตัวตน หมายถึงความคิดสร้างสรรค์ วัฒนธรรม และการทำงานร่วมกัน ประสบการณ์ "ช่วงพัก" นี้ทำให้แนวคิดนี้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและกลายเป็นแรงผลักดันในการเสนอความเป็นไปได้ที่กีฬาสกีจะถูกมองว่าเป็นรูปแบบศิลปะที่คู่ควรแก่การจัดแสดงในหอศิลป์ ในฤดูกาลเล่นสกีทั่วไป นักสกีมักถูกคาดหวังให้สร้างผลงานวิดีโอ วิดีโอไฮไลท์ และคอนเทนต์สำหรับโซเชียลมีเดีย แต่ผมอยากท้าทายตัวเองในด้านความคิดสร้างสรรค์ให้มากกว่านั้น และด้วยความช่วยเหลือจากทีมงานที่ยอดเยี่ยม ผมจึงมีโอกาสได้ร่วมงานกับศิลปินสามท่านที่สร้างแรงบันดาลใจให้ผมมากกว่าแค่กีฬาหิมะ พวกเขาถ่ายทอดเรื่องราวของผมและการเล่นสกีจากมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ทำให้เรื่องราวของผมมีชีวิตชีวาขึ้นมาใหม่ ไม่เพียงแต่ในแง่ของตัวผมเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภูมิทัศน์อันอุดมสมบูรณ์ของการเล่นสกีในสื่อปัจจุบันด้วย

แนะนำศิลปิน

อเล็กซ์ เอฟ เวบบ์(ช่างภาพและผู้สร้างภาพยนตร์)

เป็นช่างภาพและผู้สร้างภาพยนตร์ที่ท้าทายความเข้าใจแบบเดิมๆ เกี่ยวกับภูมิทัศน์และเรื่องราวที่มาพร้อมกับมัน เขาถ่ายทอดจังหวะที่เป็นอัตวิสัยของงานของเขาโดยการเข้าไปอยู่ในภูมิประเทศที่บางครั้งก็โหดร้าย ด้วยการมุ่งเน้นไปที่ผู้คนที่ใช้ชีวิตอย่างกลมกลืนกับธรรมชาติ เขาเผยให้เห็นว่าสภาพแวดล้อมเหล่านี้หล่อหลอมตัวบุคคลเหล่านั้นอย่างไร และผู้คนเหล่านั้นทิ้งร่องรอยไว้บนผืนดินอย่างไร โครงการ "BLEU (Blind Landing Experimental Unit)" ของเขา ซึ่งสำรวจแง่มุมที่น่ากังวลของภูมิทัศน์ของอังกฤษและผู้อยู่อาศัย และภาพยนตร์สั้นที่ได้รับรางวัลของเขาเรื่อง "KEITH" ผสมผสานข้อเท็จจริงและเรื่องแต่ง โดยใช้แนวคิดเรื่องหลักฐานเพื่อท้าทายความไว้วางใจและความเชื่อในโครงสร้างทางสังคม

อินสตาแกรม:https://www.instagram.com/alexfwebb/

ลีโอ ฮอร์น(บรรณาธิการ, ผู้กำกับภาพ, ผู้กำกับวิดีโอ)

เกิดและเติบโตในเมืองสมิเธอร์ส รัฐบริติชโคลัมเบีย ลีโอ ฮอร์นหลงใหลในการเล่นสเก็ตบอร์ดและสโนว์บอร์ดตั้งแต่อายุยังน้อย เขาเริ่มสร้างภาพยนตร์และด้วยความสัมพันธ์ในวงการ เขาจึงย้ายไปอยู่ที่วิสเลอร์ ซึ่งเขาได้รับการค้นพบอย่างรวดเร็วโดยบริษัทผลิตภาพยนตร์ท้องถิ่น เชอร์ปาส ซินีมา
ที่เชอร์ปาส ซินีมา เขาทำงานในตำแหน่งบรรณาธิการ ผู้กำกับภาพ และผู้กำกับวิดีโอในโครงการต่างๆ ที่ถ่ายทำในสถานที่ห่างไกล รวมถึง "All I Can," "The Great Siberian Traverse," "Tsirku," "Loved by All," และล่าสุด "Children of the Columbia"

อินสตาแกรม:https://www.instagram.com/leohoorn____/

มาร์วิน เลอเฟรย์(ช่างภาพและผู้กำกับ) เป็น

ช่างภาพ ผู้กำกับ และศิลปินที่อาศัยอยู่ในปารีส ผลงานเชิงพาณิชย์ของเขารวมถึงการร่วมงานกับแบรนด์ต่างๆ เช่น Louis Vuitton, Jacquemus, Dior, Hermès, Arc'teryx, Givenchy, Loewe, Moncler, Jordan, Adidas, Rimowa, Rapha, Salomon และ Nike นอกจากนี้เขายังทำงานในโครงการด้านบรรณาธิการให้กับนิตยสารต่างๆ เช่น Epoch, Images, Magazine, Another Man, Revue, Wallpaper* และ (RE)picture ในฐานะศิลปิน เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล FOAM Paul Huff Award และ MAC First Book Award ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์เบนากิในเอเธนส์ พิพิธภัณฑ์ภาพถ่ายวินเทอร์ทูร์ และ Post Gallery ในโตเกียว เป็นต้น

อินสตาแกรม:https://www.instagram.com/marvin.leuvrey/

Arc'teryx ได้เชื่อมโยงศิลปินเหล่านี้เข้าด้วยกัน พวกเขารู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับญี่ปุ่นและการเล่นสกี และพวกเขาแสดงออกถึงความรู้สึกนั้นอย่างไร ช่วงเวลาแห่งการเฉลิมฉลองที่พวกเขามีร่วมกันคืออะไร สัมผัสเรื่องราวใหม่ที่ถ่ายทอดออกมาในพื้นที่แห่งหนึ่งในโตเกียว

ข้อมูล จากเว็บไซต์ทางการ ของ ARC'TERYX | อินสตาแกรม | เฟซบุ๊ก | ยูทูบ


ดัชนี