Arc'teryxx運動員x藝術家 = 一場融合錄影帶、攝影與聲音的攝影展
Amer Sports Japan Co., Ltd./Arc'Teryx 將於 2 月 8 日(週六)至 11 日(週二,日本國慶日)在代官山 T-SITE 內的畫廊空間代官山 T-SITE GARDEN GALLERY 舉辦名為“東京的中場休息”的攝影展。在此次展覽中,三位藝術家合作,為與公司總部所在地(加拿大溫哥華)簽約的職業滑雪運動員 Cole Richardson 的 2024 年冬季賽季提出新的定義。
展覽「中場休息」挑戰了人們對極限運動媒體如何被捕捉和與世界分享的固有觀念,打破了該行業的重複性,探索了分享每個人旅程的新方式。


此外,本次展覽提供了一個超越社交媒體世界、體驗冬季的空間,讓人們可以按照自己的節奏和方式詮釋這個季節,並通過展覽啟發運動員和創作者重新定義“冬季視頻項目”,提出一種分享始祖鳥技術的新方法。
這並非一個關於科爾傷癒復出後作為運動員的「回歸」或「復出」的項目,而是對「過渡時期」的頌揚。而這一刻也在日本得以分享,因為影片正是在那裡拍攝的。


這些照片拍攝於去年十月在紐約舉行的活動。


【活動概述】
「東京中場休息」日期及時間:2025年2月8日(週六)至2月11日(週二,日本法定假日),上午11:00至下午7:00 *最後一天(2月11日,週二,日本法定假日)下午5:00閉幕地點:東京都澀谷區高樂町16-151016-15075分鐘;
運動員介紹

科爾·理查森
出生於2001年,是一位獨具特色的滑雪運動員,他從體操、滑雪比賽和自由式滑雪(坡面障礙技巧和U型場地技巧)等領域的年輕運動員身上汲取靈感,不斷提升自身技術。他的父母都是滑雪運動員,因此他從小就沉浸在滑雪的氛圍中,兩歲起便與滑雪結下了不解之緣。憑藉著出色的技術天賦、對風格的執著追求和對滑雪運動的熱愛,他力求自由地表達自我,展現獨特的個性,並將極具爆發力的活力和高超的空中技巧帶入自由式滑雪的世界。他的才華得到了認可,並在2019年贏得了Quiksilver Young Guns大賽的冠軍,擊敗了1000多名參賽者。除了在滑雪領域展現個人風格外,科爾理查森還在滑雪以外的多個領域展現了他的才華,例如在2021年上映的一部電影中首次擔任攝影師。
官方部落格:https://blog.arcteryx.com/stories/cole-richardson-has-arrived/
Instagram:https://www.instagram.com/colerichardson/
談到即將到來的東京活動,科爾說:
「‘INTERMISSION’的本義是體驗中的‘中斷’。它是一個‘空間’,讓故事的節奏暫停,提供反思、完善和思考新方法的機會。對我而言,這是一次某種程度上被迫的‘中斷’。2023年1月7日,在北海道,我遭遇了嚴重的傷病,這正是我的職業滑雪導致我的職業滑雪導致我的職業生涯,我遭遇了嚴重的傷病,這正是我的職業滑雪導致我住院的經歷。 ntermission’這個詞所吸引。失去運動員的身份後,我別無選擇,只能將重心從滑雪轉移到健康上。想到自己可能永遠無法完全康復,我感到恐懼,但也讓我對生活和事業有了新的感悟。這段經歷也讓我有時間思考我該如何看待滑雪,以及那些不像我一樣沉浸於冰雪世界的人會如何理解冬季運動。這種被迫的距離讓我得以重構對滑雪的看法和職涯規劃,也為我重新調整靈感和動力創造了空間。正是在這種不斷探索的過程中,我萌生了舉辦這場展覽的想法。對我而言,滑雪不僅僅是一項運動,它更是一種藝術形式,體現了自我表達、創造力、文化和協作。這段「中場休息」的經歷加深了我對滑雪的理解,並促使我提出滑雪可以被視為一種值得在畫廊展出的藝術形式。在典型的滑雪季,滑雪者需要製作影片作品、精彩片段和社群媒體內容,但我想要挑戰自我,突破這個框架,進行更具創意的創作。在優秀團隊的幫助下,我有幸與三位藝術家合作,他們的才華不僅體現在雪上運動中,更體現在他們身上。他們以獨特的視角捕捉了我、我的故事以及滑雪的瞬間,不僅為我的故事注入了新的活力,也為當今媒體中豐富多彩的滑雪主題增添了新的色彩。
藝術家介紹

亞歷克斯·F·韋伯(Alex F Webb,攝影師兼電影製作人)
是一位挑戰傳統景觀認知及其敘事方式的攝影師兼電影製作人。他沉浸於有時略顯嚴酷的自然環境中,以此反映其作品的主觀節奏。他聚焦於那些與自然和諧共處的人們,揭示了這些環境如何塑造他的拍攝對象,以及這些人如何在這片土地上留下印記。他的計畫「BLEU(盲著陸實驗單元)」探討了英國景觀及其居民令人不安的一面,而他屢獲殊榮的短片《KEITH》則融合了事實與虛構,運用證據的概念來挑戰人們對社會結構的信任和信仰。 Instagram
:https://www.instagram.com/alexfwebb/

利奧·霍恩(剪輯師、攝影師、影片導演)
出生於加拿大不列顛哥倫比亞省史密瑟斯,並在那裡長大。他從小就迷戀滑板和滑雪板。不久後,他開始製作電影,並透過業內人脈搬到了惠斯勒,並很快就被當地的電影製作公司Sherpas Cinema發掘。
在Sherpas Cinema,他擔任剪輯師、攝影師和影片導演,參與拍攝了多部在偏遠地區取景的影片,包括《All I Can》、《The Great Siberian Traverse》、《Tsirku》、《Loved by All》,以及最近的《Children of the Columbia》。 Instagram
:https://www.instagram.com/leohoorn____/

馬文·勒夫雷(Marvin Leuvrey,攝影師兼導演)是
一位常駐巴黎的攝影師、導演和藝術家。他的商業作品包括與路易威登(Louis Vuitton)、雅克慕斯(Jacquemus)、迪奧(Dior)、愛馬仕(Hermès)、始祖鳥(Arc'teryx)、紀梵希(Givenchy)、羅意威(Loewe)、盟可青睞(Moncler)、喬丹(Jordan)、阿迪達斯(Adidas)、Rauwa、Jordan)、Nimox(Adidas)、Rike、Sphamon)合作的品牌(Cop)、Sacx(Adidas)、Rike、Sphamon)合作品牌的合作品牌和許多品牌(Adidas)、Rike、Sphamon)合作品牌的合作。他也曾為《Epoch》、《Images》、《Magazine》、《Another Man》、《Revue》、《Wallpaper*》和《(RE)picture》等雜誌拍攝專題照片。作為藝術家,他曾獲得FOAM保羅·赫夫獎(FOAM Paul Huff Award)和MAC首部攝影作品獎(MAC First Book Award)的提名。他的作品曾在雅典貝納基博物館(Benaki Museum)、溫特圖爾攝影博物館(Photomuseum Winterthur)和東京Post Gallery等機構展出。 Instagram
:https://www.instagram.com/marvin.leuvrey/
Arc'teryx 將這些藝術家聯繫在一起。他們對日本和滑雪有何感受?他們又是如何表達的?他們共同慶祝的時刻是什麼?來東京體驗一段全新的故事。

