Eric Pollard producerede
sæsonen. HVORFOR og HVORDAN
Eric Pollard — Han står på ski som en snowboarder på twin-tip ski uden stave og udfører ubesværet falske "nul spins" på verdens mest prestigefyldte big air-skiscene. Hans kørestil siges at være både enklere og smukkere end nogen andens. Erics skiløb, film og kunst, som han har fascineret i freeskiing-scenen i over 20 år, udfordrer de udtryksfulde muligheder i snesport. Eric opgav sin 18-årige karriere som LINE-rytter for at starte sit livsprojekt, "Season Eqpt.", fra bunden. Vi dykkede ned i hvorfor og hvordan i hans arbejde
Eric Pollards begyndelser
- "Sæson", produceret af Eric, er det hotteste emne i sæsonen 2021-2022 i Japan
Eric: Ja, det er fedt! Det, der virkelig er interessant, er, at der ikke er mange gode nyheder i sneindustrien, måske fordi mange mærker desperat forsøger at overleve under COVID. Der er mange historier som: "På grund af den nuværende situation stopper de udgivelsen af nye produkter," eller "Prioriteten er at rydde op i sidste sæsons lagerbeholdning." Jeg tror, det er en af grundene til, at vores nye virksomhed, vores brand, Season., får så meget opmærksomhed. Jeg tror, at alle i branchen vil have noget positivt at tale om, ikke? (griner)
- Det kan være sandt, men er det ikke på grund af Eric Pollard?
Eric: (griner) Jeg er glad, hvis det er tilfældet. Jeg føler mig meget heldig at have venner og brugere i dette snefællesskab, der værdsætter det, jeg har gjort, og som stoler på og følger mig. Jeg har altid forsøgt at være oprigtig over for fællesskabet, og jeg føler mig virkelig velsignet over, at der er mennesker, der går ved min side i mine kreative bestræbelser, uanset om det er videoer eller skiløb, som siger: "Jeg forstår Eric rigtig godt, jeg stoler på ham."
- Jeg fortæller jer mere om Season senere. Men først vil jeg gerne give STEEP-læserne en kort selvintroduktion
Eric: Okay. Jeg er fra Oregon i USA, og Mt. Hood er mit lokale bjerg. Jeg har stået på ski, siden jeg var to år gammel, og begyndte med alpin konkurrence som barn. Jeg var ret hurtig, så jeg begyndte at tage på skiture med mine forældre for at konkurrere. Samtidig begyndte jeg at lære at lave ting som fakie og jibing på ski, som jeg gør på et snowboard. Jeg har stået på snowboard, siden jeg var omkring 12 år gammel
Og så mødte jeg Jason Levinthal, som skabte LINE. Jason kom til Mt. Hood om sommeren og så mig tilfældigvis stå på skøjter og sagde: "Hey, det er ret fedt. Optag din skøjteløb på video og send den til mig." Jeg blev så overrasket, at jeg bare frøs til og sagde: "...Åh...okay." (griner) Jeg var stadig et barn, 14 år gammel, så jeg havde aldrig troet, at nogen ville invitere mig ud på den måde
Men jeg optog altid videoer, så jeg var begejstret og lavede et demobånd med nogle klip og sendte det til Jason, som sagde: "Du er ret god! Vi giver dig noget ekstra!" og jeg sagde: "Eric, det er fedt, jeg vil stå på ski for LINE." Siden da har jeg kørt for LINE SKI, og jeg er blevet rytter for LINE-holdet
- Vi mødtes, da Eric kom til Japan med Jason første gang til LINE-optagelserne. Eric var kun 15 år gammel på det tidspunkt (griner). Han var genert og snakkede ikke meget, men jeg husker ham som en raffineret og intelligent dreng
Eric: (griner) Jeg husker det, jeg husker det. På det tidspunkt tog freeskiing, den såkaldte new school-bevægelse, fart verden over, og jeg befandt mig hurtigt i centrum af scenen. Jeg deltog i konkurrencer som Winter X-Games og US Freeski Open, og deltog endda i optagelserne til en stor skifilm
- Erics flydende ridning var helt unik, selv dengang. Hver gang Eric lettede, jublede publikum: "Stylee!" (Hvor stilfuldt!)
Eric: Det bringer minder frem. Jeg fandt nogle gamle billeder frem som dette. Dengang, uanset om man var til tekniske spins som 1260'ere eller flydende, stilfulde melodier, der giver illusionen af, at tiden stopper et øjeblik i luften, blev begge dele respekteret. Seancen på Mt. Hood i juni var intens
- Dette billede! Jeg filmede også fra den anden side af flyplatformen! (griner)
Formen og grafikken er alle forskellige
Eric: Der gik et par år, og jeg begyndte at arbejde på designet af LINE Skis. Da jeg var 18, var jeg fascineret af skienes nye geometri og blev opslugt af designet
Jeg ville ændre skiløb. Jeg ville virkelig gerne skabe noget helt nyt, noget der aldrig var blevet gjort før, med
en anden form, anderledes grafik, alting.
Så jeg har været involveret i skidesign og grafik i meget lang tid nu, hvor jeg har analyseret og studeret forskellige aspekter af skidesign, såsom skigeometri, fleksibilitet og form
Gennem den erfaring, jeg fik gennem forsøg og fejl, fandt jeg min egen opskrift
, et sæt specifikationer, der giver mig mulighed for at køre anderledes.
Så i de sidste 20 år eller deromkring har jeg forsøgt at sprede det, man kan kalde min filosofi om skiløb, hvilket jeg tror, afspejles i konceptet og bevægelsen "manøvre", som jeg bragte til skiløb, de ski, der giver dig mulighed for at udføre de manøvrer, jeg designede, de bevægelser, jeg skabte, de film, der indfanger disse skibevægelser, og grafikken på de produkter, jeg designede
I mellemtiden begyndte jeg at forfølge de dybere aspekter af hvert individ, og inden for filmproduktion begyndte jeg ikke kun at optage ved selv at betjene kameraet, men også at lave alt fra redigering, lyd, artwork og marketing. Jeg blev også mere og mere interesseret i grafisk design og skabte grafik og reklamer for alle slags skiprodukter, og jeg brugte mere og mere tid på at fordybe mig i mit hjemmestudie og tænke på grafik
Ja, jeg blev dybere og mere passioneret omkring hver rolle
- Hvor kommer den inspiration fra?
Eric: Jeg tror, det er de forskellige materialer omkring mig. Og de små ting i livet. Men mest surfing og snowboarding. Næsten alt, hvad jeg har lavet, kommer fra mine egne oplevelser.
For eksempel, når jeg surfer, husker jeg den friske følelse, jeg får, når jeg laver et sving på bølgen, og jeg tænker: "Wow, sikke en fantastisk følelse! Jeg gad vide, om jeg kan genskabe den følelse, jeg får på et surfbræt på ski." Jeg har spekuleret på, om jeg kunne bringe noget så simpelt som følelsen af et sving til mere komplekse ting som det skråsving, der kommer fra et spin, ind i skiløb. Jeg henter inspiration fra snowboarding, surfing, skateboarding og andre sportsgrene og anvender det på produktdesign og den måde, jeg står på ski på.
Når det kommer til grafik, kommer den overalt fra. Uanset hvor jeg går, tager jeg farver, former, kulturer og alt, der fanger mit øje eller tiltrækker mig, ind. Alt dette bliver til kunst og produceres derefter
Jeg ville ændre mit liv
-Hvordan har Season-projektet ændret dit liv, Eric?
Eric: Season...hmm, det er et virkelig interessant spørgsmål. Fordi Season ændrede mit liv så meget, alt for meget. Jeg ville ændre mit liv. En af grundene til, at jeg startede Season, var, at jeg ville leve et andet liv, leve en anden livsstil.
Jeg havde også en familie og kunne ikke rejse så meget, som jeg plejede. Jeg rejste meget mindre for at filme og den slags. Når jeg rejste, prøvede jeg at være sammen med min familie så meget som muligt, men jeg ville prioritere at bruge mere tid sammen med min familie. Jeg begyndte at tænke over, hvordan jeg kunne få det til at ske, og jeg besluttede, at jeg ville fokusere mere på at filme end at køre, redigere i stedet for at filme og bruge mindre tid i bjergene på at lave kunst og design i stedet. Jeg foretog gradvist det skift.
Og jeg indså, at hvis jeg gjorde det på denne måde, kunne jeg redesigne mit liv, at jeg kunne gøre det anderledes. Jeg ville blive i snemiljøet, men jeg ville ikke være forsanger på scenen, jeg ville være bag kulisserne.
Jeg havde været i frontlinjen som snowboarder længe nok. Jeg ville ikke længere have den rolle, og fra nu af ville jeg indfange de strålende billeder af skiløbere og snowboardere på scenen gennem film og fotografi, og jeg ville udtrykke og formidle denne sports storhed som skaber.
Ja, mit liv har virkelig ændret sig. Jeg gik fra at løbe rundt med kuffert og skitaske det meste af tiden til at sidde på mit kontor og lave kreativt arbejde. Jeg bruger mere tid på at slappe af derhjemme med min familie, tage i bjergene med mine børn, stå på ski med min far og venner og stå på snowboard med mine lokale venner, ligesom jeg plejede. Det er virkelig dejligt. Jeg er meget glad
Jeg elskede det, jeg lavede, og var meget stolt af det,
men tiden kom, hvor jeg var nødt til at trække mig tilbage fra en karriere som professionel atlet.
Jeg har haft et fantastisk teamwork med LINE i rigtig lang tid, og vi har gjort et fantastisk stykke arbejde, så jeg håbede, det ville fortsætte sådan. LINE har været så venlig mod mig, og jeg har altid ønsket at gøre mit bedste. Jeg elsker virkelig LINE. Men at forblive en frontlinjeatlet for LINE var ikke mit eneste ønske. Jeg har altid ønsket at støtte scenen bag kulisserne med stor passion
En idé, der har udviklet sig for langt
Jeg har tænkt på dette projekt i lang tid. Som I ved, elsker jeg virkelig skiløb, snowboarding og bjergkultur. Jeg er født og opvokset i Oregons bjerge, og jeg er opdraget af bjergene.
Jeg føler, at alt, hvad jeg har haft, alle de oplevelser og muligheder, jeg har fået, er en gave fra bjergene. Så jeg ville virkelig gerne give tilbage. Men når man ser sig omkring i branchen, er der så mange mennesker, der alle laver det samme. De er alle samlet med de samme ideer, og det er overfyldt.
Jeg tror, at mine idéer udviklede sig fra de stereotyper. For eksempel var de filmelementer, jeg kom på, nye i starten, men så slog de igennem, og folk begyndte at bruge de principper, de havde lært fra mine film
-Nimbus Independent, blev grundlagt i 2007 .
Eric: Ideen er, at film er et visuelt sprog, der kommunikerer folks perspektiver og verden.
De ski, jeg designede, var også meget radikale, og folk kunne sikkert ikke lide dem, og nogle kritiserede dem. De sagde, at man ikke kunne lande fra en klippe med ski, der var så brede. Men det var nok. Men fem år senere er mange ski blevet lige så brede.
Det var det samme med den skigrafik, jeg havde arbejdet på. Indtil da havde alle ski været ens, men jeg udvidede det med forskellige grafikker, former, designs og koncepter. Jeg brugte uudnyttet plads og en række forskellige materialer
Da mine friske idéer blev "nye", begyndte alle andre at gøre det samme, og jeg kiggede mig omkring, og alt var det samme: alle skiene havde den samme grafik, alle filmene var de samme, alle skiformerne var de samme, alle beskyttelsesbrillerne, hjelmene og tøjet var alt sammen ens
Alle nye idéer, jeg kommer på og foreslår, ender med at blive kopieret og slidt op..
Men jeg indså, at jeg havde populariseret koncepter, der siden har slået rod på markedet, og det er jeg stolt af, fordi jeg vidste, at de havde deres oprindelse i mig
Alligevel var det på en måde smertefuldt at få noget så specielt, så helligt, taget af dem omkring mig og brugt som et marketingtrick. Jeg ville ikke gøre det længere. Jeg ville lave noget, der fik mig til at føle mig anderledes. Så jeg ville virkelig ændre alt. Jeg ville bringe noget nyt til sneindustrien
Hovedårsagen til, at jeg startede sæsonen
En stor grund til, at jeg startede Season., var, at jeg ville forny denne rigide branche og dette rigide fællesskab. Så for at ændre tingene foreslog Season. først at bringe skiløb og snowboarding sammen. Det var noget, der aldrig var sket før.
At synkronisere skiløb og snowboarding er ekstremt radikalt. Det var noget, som ingen havde gjort før. Ja, det var et felt, som ingen nogensinde havde trådt ind i. Det var virkelig svært at finde ud af, hvordan man integrerer de to. Det var første gang, vi havde prøvet det, så vi var nødt til at gøre det godt. Det krævede beslutsomhed og ideer.
For det andet vidste jeg, at markedet allerede var overfyldt og mættet. Jeg troede, at vi kunne forenkle det. Alle ski- og snowboardfirmaer har omkring 40 modeller, hvilket er typisk og meget konservativt. Jo flere modeller man har, jo mere sælger man selvfølgelig. Men det betyder bare, at der er for mange muligheder for brugeren. For meget
Vi har tre modeller. For at være ærlig, var det virkelig svært at skelne mellem de tre. Hvis vi ikke er forsigtige, ender alle tre med at ligne hinanden. 40 er bare overkill, uanset hvordan man ser på det. Selvom det er et vigtigt produkt, vil skaberne ikke være i stand til at udtrykke det fuldt ud, og det vil ikke blive taget godt vare på af brugerne. Derfor ønskede vi at gå enkelt og minimalistisk. Jo mindre du har, jo mere kan du sige, og jo mere kan du bidrage med
I sidste ende ville vi virkelig opfordre brugerne til at bruge vores produkter i lang tid. Vi mente, at det mest meningsfulde bidrag, vi, der elsker sneklædte bjerge, kunne yde til miljøet, ikke var at sælge nye ski og nye grafikker hvert år, men at fortælle vores brugere: "Vi ændrer ikke grafikken, det vil være den samme smukke grafik. Det er smukke, værdifulde produkter, så vi ønsker, at I bruger dem ikke kun i år, men så længe som muligt derefter."
Bæredygtighed bør være i fokus, og
Season. blev startet for at bringe den idé ind i branchen.
-Så derfor er der tre modeller! Respekt for det naturlige miljø
Eric: Ja. Vi ville gerne promovere denne idé på en autentisk måde. Vi kunne have indført ny teknologi og givet den et marketingtrick i stil med: "Se! Det her er et nyt produkt! Det kan gøre verden til et bedre sted!" Men virkeligheden er, at ski bare er glasfiber, plastik og lim.
Vi tror, at det bedste, vi kan gøre, er at bygge produkter med mindre miljøskadelige materialer og miljøvenlige processer, langtidsholdbare produkter og opfordre folk til at passe på dem og bruge dem i lang tid. I USA samarbejder vi med virksomheder, der tilbyder vedligeholdelse af ski og andet udstyr, så vi kan passe på vores brugeres produkter og få dem til at holde længere. Det er stadig svært at tilbyde denne service internationalt, men vi håber at kunne gøre det en dag.
En særlig tak til Eric Pollard. Alle fotos er taget af Eric Pollard.
Interviewer: Chise Nakagawa (CAST).
Interview optaget: 25. maj 2021.
<Del 2> er her
Interviewer/redaktør:
Chise Nakagawa
På universitetet var hun medlem af skiklubben og var opslugt af alpint skiløb. Senere arbejdede hun på produktionen af et snowboardmagasin på Yama til Keikokusha, hvor hun rejste til udlandet til steder som Alaska, Skandinavien og Europa. I 1999 indgik hun et partnerskab med det amerikanske magasin FREEZE for at lancere freeskiing-magasinet Generation-X. Hun rejste verden rundt efter X-Games og filmproduktion. Efter at have arbejdet med LINE-teamet i USA har hun været venner med Eric Pollard siden Erics debut på LINE i en alder af 15. Efter at have været væk fra frontlinjen i skisportsbranchen i et stykke tid vendte hun tilbage til scenen med STEEP.