Interview med Eric Pollard (del 1) | Et kig ind i hans livsprojekt "Sæson Eqpt.", som han startede fra bunden

Eric Pollard producerede sæsonen. HVORFOR og HVORDAN

Eric Pollard — Han står på ski som en snowboarder på twin-tip ski uden stave og udfører ubesværet falske "nul spins" på verdens mest prestigefyldte big air-skiscene. Hans kørestil siges at være både enklere og smukkere end nogen andens. Erics skiløb, film og kunst, som han har fascineret i freeskiing-scenen i over 20 år, udfordrer de udtryksfulde muligheder i snesport. Eric opgav sin 18-årige karriere som LINE-rytter for at starte sit livsprojekt, "Season Eqpt.", fra bunden. Vi dykkede ned i hvorfor og hvordan i hans arbejde


Eric Pollards begyndelser

- "Sæson", produceret af Eric, er det hotteste emne i sæsonen 2021-2022 i Japan

Eric: Ja, det er fedt! Det, der virkelig er interessant, er, at der ikke er mange gode nyheder i sneindustrien, måske fordi mange mærker desperat forsøger at overleve under COVID. Der er mange historier som: "På grund af den nuværende situation stopper de udgivelsen af ​​nye produkter," eller "Prioriteten er at rydde op i sidste sæsons lagerbeholdning." Jeg tror, ​​det er en af ​​grundene til, at vores nye virksomhed, vores brand, Season., får så meget opmærksomhed. Jeg tror, ​​at alle i branchen vil have noget positivt at tale om, ikke? (griner)

- Det kan være sandt, men er det ikke på grund af Eric Pollard?

Eric: (griner) Jeg er glad, hvis det er tilfældet. Jeg føler mig meget heldig at have venner og brugere i dette snefællesskab, der værdsætter det, jeg har gjort, og som stoler på og følger mig. Jeg har altid forsøgt at være oprigtig over for fællesskabet, og jeg føler mig virkelig velsignet over, at der er mennesker, der går ved min side i mine kreative bestræbelser, uanset om det er videoer eller skiløb, som siger: "Jeg forstår Eric rigtig godt, jeg stoler på ham."

"Forma" til frisk sne

- Jeg fortæller jer mere om Season senere. Men først vil jeg gerne give STEEP-læserne en kort selvintroduktion

Eric: Okay. Jeg er fra Oregon i USA, og Mt. Hood er mit lokale bjerg. Jeg har stået på ski, siden jeg var to år gammel, og begyndte med alpin konkurrence som barn. Jeg var ret hurtig, så jeg begyndte at tage på skiture med mine forældre for at konkurrere. Samtidig begyndte jeg at lære at lave ting som fakie og jibing på ski, som jeg gør på et snowboard. Jeg har stået på snowboard, siden jeg var omkring 12 år gammel

I min skoletid deltog jeg i alpinløb

Og så mødte jeg Jason Levinthal, som skabte LINE. Jason kom til Mt. Hood om sommeren og så mig tilfældigvis stå på skøjter og sagde: "Hey, det er ret fedt. Optag din skøjteløb på video og send den til mig." Jeg blev så overrasket, at jeg bare frøs til og sagde: "...Åh...okay." (griner) Jeg var stadig et barn, 14 år gammel, så jeg havde aldrig troet, at nogen ville invitere mig ud på den måde

Men jeg optog altid videoer, så jeg var begejstret og lavede et demobånd med nogle klip og sendte det til Jason, som sagde: "Du er ret god! Vi giver dig noget ekstra!" og jeg sagde: "Eric, det er fedt, jeg vil stå på ski for LINE." Siden da har jeg kørt for LINE SKI, og jeg er blevet rytter for LINE-holdet

Erics første besøg i Japan med LINE-holdet blev omtalt i et amerikansk skimagasin

- Vi mødtes, da Eric kom til Japan med Jason første gang til LINE-optagelserne. Eric var kun 15 år gammel på det tidspunkt (griner). Han var genert og snakkede ikke meget, men jeg husker ham som en raffineret og intelligent dreng

Eric: (griner) Jeg husker det, jeg husker det. På det tidspunkt tog freeskiing, den såkaldte new school-bevægelse, fart verden over, og jeg befandt mig hurtigt i centrum af scenen. Jeg deltog i konkurrencer som Winter X-Games og US Freeski Open, og deltog endda i optagelserne til en stor skifilm

- Erics flydende ridning var helt unik, selv dengang. Hver gang Eric lettede, jublede publikum: "Stylee!" (Hvor stilfuldt!)

Eric: Det bringer minder frem. Jeg fandt nogle gamle billeder frem som dette. Dengang, uanset om man var til tekniske spins som 1260'ere eller flydende, stilfulde melodier, der giver illusionen af, at tiden stopper et øjeblik i luften, blev begge dele respekteret. Seancen på Mt. Hood i juni var intens

- Dette billede! Jeg filmede også fra den anden side af flyplatformen! (griner)

"Zero Spin" var Erics signaturtrick på det tidspunkt. Mt. Hood, Oregon, 2001
Erics side i "Generation-X 2021", et magasin som intervieweren producerede på det tidspunkt

Formen og grafikken er alle forskellige

Eric: Der gik et par år, og jeg begyndte at arbejde på designet af LINE Skis. Da jeg var 18, var jeg fascineret af skienes nye geometri og blev opslugt af designet

Jeg ville ændre skiløb. Jeg ville virkelig gerne skabe en helt ny type ski,
noget helt anderledes i form og grafik.

Erics verden begynder i dette studie
Erics video om design af ski på LINE

Så jeg har været involveret i skidesign og grafik i meget lang tid nu, hvor jeg har analyseret og studeret forskellige aspekter af skidesign, såsom skigeometri, fleksibilitet og form

Gennem den proces med at prøve mig frem og tilbage, har jeg samlet erfaring og opdaget min egen unikke opskrift.
Det er som et sæt specifikationer, der giver mulighed for forskellige typer skiløb.

Så i de sidste 20 år eller deromkring har jeg forsøgt at sprede det, man kan kalde min filosofi om skiløb, hvilket jeg tror, ​​afspejles i konceptet og bevægelsen "manøvre", som jeg bragte til skiløb, de ski, der giver dig mulighed for at udføre de manøvrer, jeg designede, de bevægelser, jeg skabte, de film, der indfanger disse skibevægelser, og grafikken på de produkter, jeg designede

I mellemtiden begyndte jeg at forfølge de dybere aspekter af hvert individ, og inden for filmproduktion begyndte jeg ikke kun at optage ved selv at betjene kameraet, men også at lave alt fra redigering, lyd, artwork og marketing. Jeg blev også mere og mere interesseret i grafisk design og skabte grafik og reklamer for alle slags skiprodukter, og jeg brugte mere og mere tid på at fordybe mig i mit hjemmestudie og tænke på grafik

Ja, jeg blev dybere og mere passioneret omkring hver rolle

Træer fanget i en snedækket mark
Eric er fordybet i sit hjemmestudie, hans fantasi udvider sig til ringene på et træ
Den resulterende signaturmodel var "Træ"

- Hvor kommer den inspiration fra?

Eric: Jeg tror, ​​det er de forskellige materialer omkring mig. De små ting i hverdagen også. Men for det meste er det surfing og snowboarding. Næsten alt, hvad jeg har lavet, kommer fra mine egne oplevelser.

For eksempel, med surfing, følte jeg den friske, opkvikkende følelse af at lave et sving på en bølge, og jeg tænkte: "Åh, sikke en dejlig følelse, mon jeg kan genskabe den følelse, jeg får på et surfbræt med skiløb." Jeg tænkte på, hvordan jeg kunne bringe alt fra den simple følelse af at dreje til den komplekse følelse af et hug skabt af et spin ind i skiløb. Jeg henter inspiration fra snowboarding, surfing, skateboarding og andre sportsgrene, og derefter inkorporere det i produktdesign og mit faktiske skiløb.

Erics ridning er som at surfe

Når det kommer til grafik, kommer den overalt fra. Uanset hvor jeg går, tager jeg farver, former, kulturer og alt, der fanger mit øje eller tiltrækker mig, ind. Alt dette bliver til kunst og produceres derefter

Vinduet i Erics atelier

Jeg ville ændre mit liv

-Hvordan har Season-projektet ændret dit liv, Eric?

Eric: Sæson… Hmm, det er et virkelig interessant spørgsmål. Fordi Sæson ændrede mit liv så meget, så meget. Jeg ville ændre mit liv. En af grundene til, at jeg startede Sæson, var fordi jeg ville leve, leve mit liv på en anden måde end før.

Jeg har en familie nu, så jeg kan ikke rejse, som jeg plejede. Jeg rejser meget mindre for at filme. Når jeg rejser, prøver jeg at være sammen med min familie så meget som muligt, men jeg ville værdsætte at have mere tid med min familie. Jeg begyndte at tænke over, hvordan jeg kunne få det til at ske, og jeg ændrede gradvist mit fokus: Jeg vil filme mere end at køre som motorcykelrytter, jeg vil redigere mere end at filme, jeg vil bruge mindre tid i bjergene og lave mere kunst og design.

Og så indså jeg: "Okay, det er sådan jeg skal gøre det, jeg kan redesigne mit liv, jeg kan gøre det anderledes." Jeg ville blive i dette snesamfund, men ikke som forsanger, der synger på scenen, men at være bag kulisserne.

Jeg havde været i frontlinjen som kører i lang, lang tid. Jeg ville ikke længere være i den rolle; fra nu af ville jeg fange skiløberes og snowboarderes strålende øjeblikke på scenen gennem film og fotografier for at udtrykke og formidle denne sports storhed som skaber.

Ja, mit liv har virkelig ændret sig. Jeg gik fra at løbe rundt med kuffert og skitaske det meste af tiden til at sidde på mit kontor og lave kreativt arbejde. Jeg bruger mere tid på at slappe af derhjemme med min familie, tage i bjergene med mine børn, stå på ski med min far og venner og stå på snowboard med mine lokale venner, ligesom jeg plejede. Det er virkelig dejligt. Jeg er meget glad

Jeg elskede virkelig og var stolt af det, jeg havde gjort.
Men tiden var kommet til, at jeg skulle trække mig tilbage fra min karriere som professionel atlet.

Jeg har haft et fantastisk teamwork med LINE i rigtig lang tid, og vi har gjort et fantastisk stykke arbejde, så jeg håbede, det ville fortsætte sådan. LINE har været så venlig mod mig, og jeg har altid ønsket at gøre mit bedste. Jeg elsker virkelig LINE. Men at forblive en frontlinjeatlet for LINE var ikke mit eneste ønske. Jeg har altid ønsket at støtte scenen bag kulisserne med stor passion

Mount Hood, Oregon

En idé, der har udviklet sig for langt

Jeg har tænkt på dette projekt i meget lang tid. Som I ved, elsker jeg virkelig skiløb, snowboarding og bjergkultur. Jeg er født og opvokset i Oregons bjerge, og de har opdraget mig.

Jeg tror, ​​at alt, hvad jeg har fået indtil videre, alle de forskellige oplevelser og muligheder, jeg har fået, kommer fra bjergene. Så jeg ville virkelig gerne give tilbage. Men når jeg ser mig omkring i branchen, er der så mange mennesker, og de laver alle det samme. Det er fyldt med mennesker, der alle kæmper om den samme idé.

Jeg tror, ​​at mine idéer udviklede sig fra de stereotyper. For eksempel var de filmelementer, jeg kom på, nye i starten, men så slog de igennem, og folk begyndte at bruge de principper, de havde lært fra mine film

https://www.nimbusindependent.com/

—Det er den virksomhed, du grundlagde i 2007,Nimbus Independent, ikke sandt?

Eric: Film er et visuelt sprog, en måde at kommunikere folks perspektiver og verden på.

De ski, jeg designede, var også meget radikale, og folk kunne ikke lide dem; nogle talte dårligt om dem. De sagde, at man ikke kunne lande på en klippe med ski, der var så brede. Men de var gode nok. Men fem år senere var mange ski blevet lige så brede.

Det var det samme med den skigrafik, jeg havde arbejdet på. Indtil da havde alle ski været ens, men jeg udvidede det med forskellige grafikker, former, designs og koncepter. Jeg brugte uudnyttet plads og en række forskellige materialer

Da mine friske idéer blev "nye", begyndte alle andre at gøre det samme, og jeg kiggede mig omkring, og alt var det samme: alle skiene havde den samme grafik, alle filmene var de samme, alle skiformerne var de samme, alle beskyttelsesbrillerne, hjelmene og tøjet var alt sammen ens

Inspireret af Erics yndlingsbjerg, Mount Yotei i Niseko
Det er første gang, at Burton (anonym) har brugt en skiløbers signatur på en model designet af Eric
anonym. bruger Erics unikke verdensbillede og grafik på sine hjelme

Alle nye idéer, jeg kommer på og foreslår, ender med at blive kopieret og slidt op..


Men jeg indså, at jeg havde populariseret koncepter, der siden har slået rod på markedet, og det er jeg stolt af, fordi jeg vidste, at de havde deres oprindelse i mig

Alligevel var det på en måde smertefuldt at få noget så specielt, så helligt, taget af dem omkring mig og brugt som et marketingtrick. Jeg ville ikke gøre det længere. Jeg ville lave noget, der fik mig til at føle mig anderledes. Så jeg ville virkelig ændre alt. Jeg ville bringe noget nyt til sneindustrien

Hovedårsagen til, at jeg startede sæsonen

En væsentlig grund til at starte Season. var at genopfriske den rigide branche og det rigide fællesskab. Så for at ændre tingene foreslog Season. at kombinere skiløb og snowboarding. Noget, der aldrig var sket før.

Synkronisering af skiløb og snowboarding er ekstremt radikalt. Ingen havde nogensinde gjort det før. Ja, dette område var uberørt territorium. Det var virkelig svært at finde ud af, hvordan man integrerer de to. Det var det første forsøg, så det måtte virke. Det krævede beslutsomhed og ideer.

skiløb/Eric Pollard snowboarding/Austin Smith - Det eneste, der er anderledes nu, er værktøjet ved dine fødder

For det andet vidste jeg, at markedet allerede var overfyldt og mættet. Jeg troede, at vi kunne forenkle det. Alle ski- og snowboardfirmaer har omkring 40 modeller, hvilket er typisk og meget konservativt. Jo flere modeller man har, jo mere sælger man selvfølgelig. Men det betyder bare, at der er for mange muligheder for brugeren. For meget

Vi har tre modeller. For at være ærlig, var det virkelig svært at skelne mellem de tre. Hvis vi ikke er forsigtige, ender alle tre med at ligne hinanden. 40 er bare overkill, uanset hvordan man ser på det. Selvom det er et vigtigt produkt, vil skaberne ikke være i stand til at udtrykke det fuldt ud, og det vil ikke blive taget godt vare på af brugerne. Derfor ønskede vi at gå enkelt og minimalistisk. Jo mindre du har, jo mere kan du sige, og jo mere kan du bidrage med

Fra venstre: Aero, Nexus og Forma

I sidste ende ville vi virkelig opfordre brugerne til at bruge vores produkter i lang tid. Vi mente, at det mest meningsfulde bidrag, vi, der elsker sneklædte bjerge, kunne yde til miljøet, ikke var at sælge nye ski og nye grafikker hvert år, men at fortælle vores brugere: "Vi ændrer ikke grafikken, det vil være den samme smukke grafik. Det er smukke, værdifulde produkter, så vi ønsker, at I bruger dem ikke kun i år, men så længe som muligt derefter."

Bæredygtighed burde være det vigtigste, ikke sandt?
Jeg startede Season. for at bringe den slags idéer ind i branchen.

-Så derfor er der tre modeller! Respekt for det naturlige miljø

Eric: Det er rigtigt. Vi ville gerne sprede denne idé på en måde, der kunne kaldes autentisk. Vi kunne have introduceret ny teknologi, markedsført den som "Se! Nyt produkt! Dette kan gøre verden til et bedre sted!" og solgt den. Men sandheden er, at ski bare er glasfiber, plastik og lim. Jeg tror,

​​det bedste, vi kan gøre, er at lave langtidsholdbare produkter ved hjælp af miljøvenlige materialer og fremstillingsmetoder og opfordre brugerne til at passe på dem og bruge dem i lang tid. I USA har vi partnerskaber med virksomheder, der servicerer ski og andet udstyr, så brugerne kan passe på deres produkter og bruge dem i lang tid. Det er stadig svært at tilbyde denne service internationalt, men vi skal nok få det til at ske en dag.


En særlig tak til Eric Pollard. Alle fotos er taget af Eric Pollard.
Interviewer: Chise Nakagawa (CAST).
Interview optaget: 25. maj 2021.

<Del 2> er her
Relateret læsning
Eric Pollard Interview <Del 2> | Et livsprojekt startet fra bunden: "Sæsonudstyr." Eric Pollard producerede Sæson. HVORFOR og HVORDAN Efter 18 år som LINE-rytter startede Eric Pollard et livsprojekt fra bunden: "Sæsonudstyr." Dette...

Interviewer/redaktør:
 Chise Nakagawa
universitetet var hun medlem af den atletiske skiklub og fordybede sig i alpint skiløb. Senere arbejdede hun hos Yama-kei Publishers, hvor hun producerede snowboardmagasiner og rejste verden rundt til steder som Alaska, Nordeuropa og Europa. I 1999 indgik hun et partnerskab med det amerikanske "FREEZE" for at lancere freeskiing-magasinet "Generation-X". Hun rejste verden rundt efter X-Games og filmproduktion. Efter at have arbejdet med LINE-teamet, mens hun boede i USA, har hun været nære venner med Eric Pollard, siden Eric debuterede på LINE i en alder af 15 år. Efter at have været væk fra frontlinjen i skibranchen i et stykke tid, er hun tilbage i feltet med "STEEP".


INDEKS