Eric Pollard producerede
Season.
Season.Eric Pollard — Slid som snowboarding på twin-tip ski uden stænger, og lav fakie til fakie "nul spin" med et sejt ansigt på scenen i verdens største big air-konkurrence. Dens kørestil blev sagt at være enklere og smukkere end nogen anden. I mere end 20 år har Eric fascineret den frie skiscene med sit skiløb, filmkunst og udfordrer udtryksmulighederne i snesport. "Season Eqpt." er et livsprojekt, som Eric startede fra bunden efter at have smidt sit ry som LINE-rytter væk i 18 år. Hvorfor? (Hvorfor) og hvordan (hvordan) nærmede sig.
Begyndelsen på Eric Pollard
―“Season.”, produceret af Eric, er den mest omtalte sæson 2021-22 i Japan.
Eric: Ja, det er fedt! Det, der virkelig er interessant, er, at der ikke er mange gode nyheder i sneindustrien, sandsynligvis fordi mange mærker forsøger at overleve Covid. Der er mange historier om, at på grund af denne situation, vil nye produkter stoppe med at blive frigivet, eller at oprydning i sidste sæsons lager er en prioritet. Måske er det en del af grunden til, at vores nye virksomhed og mærke Sæson. Alle i branchen vil have noget lyst at tale om, ikke? (smil)
"Det kan være rigtigt, men er det ikke på grund af Eric Pollard frem for alt andet? Sæson.
Eric: (griner) Det ville jeg blive glad for at høre. Jeg føler mig meget heldig. I dette snefællesskab er der venner og brugere, der værdsætter det, jeg har gjort, og som stoler på mig og følger mig. Jeg har altid prøvet at være oprigtig over for fællesskabet, men jeg håber, at der vil være folk, der vil gå med mig som "Jeg kender Eric meget godt, fordi jeg tror på ham", uanset om det er min kreativitet, videoer eller skiløb Jeg føler mig virkelig glad.
-Lad mig høre meget om sæsonen senere. Først Erics korte selvintroduktion til STEEP læsere.
Erik: Okay. Jeg er fra Oregon, USA og Mt.Hood er mit lokale bjerg. Jeg har stået på ski siden jeg var to år gammel og startede alpint som barn. Det er ret hurtigt, og jeg begyndte at stå på skitur med mine forældre for at køre race. Samtidig begyndte jeg at skate på fakie, jibbing og stå på ski, hvad jeg laver på mit snowboard. Jeg har stået på snowboard siden jeg var omkring 12 år gammel.
Og så mødte jeg Jason Levinthal, skaberen af LINE. Jason var på Mt.Hood om sommeren og så mig tilfældigvis skøjte og sagde. Han sagde: "Hey, det er ret godt. Tag en video af din skøjteløb og send den til mig." Så jeg var så overrasket, at jeg stivnede og sagde: "Åh, okay." [Griner] Fordi jeg virkelig stadig er et barn, jeg er 14. Jeg troede aldrig, jeg ville blive kaldt sådan ud.
Men jeg lavede altid videoer, så jeg var ovenud glad for at sætte klippene sammen og sende et demobånd til Jason. Så sagde han: "Du er ret god! Vi skal give dig nogle ting!" Siden begyndte jeg at køre LINE SKI og blev LINE holdrytter.
―Vi mødtes, da Eric første gang kom til Japan med Jason til et LINE-shoot. Eric var kun 15 år gammel (griner). Hun var genert og talte ikke meget, men hun var en elegant og smart pige.
Eric: (griner) Jeg kan huske, jeg kan huske. På det tidspunkt holdt frit skiløb, den såkaldte nye skolebevægelse, en verdensomspændende pause, og jeg var med det samme midt i scenen. Deltag i Winter X-Games og US Freeski Open konkurrencer, og deltag i store skifilmoptagelser.
"Erics flydende ridning var meget unik dengang. Hver gang Eric fløj i luften, lød der et råb af "Stylee!" (Hvor stilfuldt!).
Erik: Nostalgisk. Jeg tog også nogle gamle billeder frem. På det tidspunkt var det en tid, hvor folk respekterede både 1260 og andre tekniske spins, eller den flydende, stilfulde luft, der fik dig til at føle, at tiden var stoppet et øjeblik i luften. Sessionen på Mt.Hood i juni var varm.
-Dette foto! Jeg snurrede også videoen fra den anden side af luftstanden! (smil)
Forskellige former og grafik
Eric: I mellemtiden gik der nogle år, og jeg begyndte at deltage i designet af LINE-ski. Da jeg var 18, var jeg virkelig til at designe nye skigeometrier.
Jeg ville skifte mine ski.
Jeg ville virkelig skabe en ny ski, som aldrig havde eksisteret før. Formen og grafikken er alle forskellige.
Så jeg har været involveret i skidesign og grafik i meget lang tid, analyseret og forsket i mange aspekter af skidesign, såsom skigeometri, flex og form.
Jeg fandt min egen unikke opskrift ud fra den erfaring, jeg opsamlede i det forsøg og fejl.
Det er ligesom et sæt specifikationer, der giver dig mulighed for at køre anderledes.
Så i omkring 20 år har jeg forsøgt at udbrede, hvad jeg kan kalde mit syn på skiløb. Dette er konceptet og bevægelsen af "manøvre", som jeg bragte til skiløb, ski, der kan tegne manøvrer, som jeg har designet, bevægelser, som jeg har skabt, film, der fanger sådan skiløb, grafik af produkter, jeg har designet. Jeg tror, det dukker op.
I mellemtiden begyndte jeg at forfølge dybden af hver enkelt person, og i filmproduktion begyndte jeg ikke kun at optage alene med kameraet, men også med redigering, lyd, kunst og markedsføring. Jeg blev mere og mere dedikeret til grafisk design, lavede grafik og reklamer for alle slags skiprodukter, og brugte mere tid på at tænke på grafik og fordybe mig i skabelsen i mit hjemmeatelier.
Ja, jeg blev dybere og mere passioneret i hver rolle.
- Hvor kommer den inspiration fra?
Eric: Jeg tror, det er de forskellige materialer omkring mig.
Selv de små ting i livet. Men mest surfing og snowboarding. Det meste af det, jeg har gjort, kommer fra det, jeg har oplevet. For eksempel, når du surfer, når du laver et sving på en bølge, tænker du måske: "Åh, sikke en dejlig følelse, er det ikke muligt at indse denne følelse, som du kan få fra et surfbræt med ski?" Fra den enkle fornemmelse af et sving til det komplekse skråstreg af et spin, tænkte jeg på, om jeg kunne bringe disse ting ind på skiløb. Vi henter inspiration fra snowboarding, surfing, skateboarding og andre sportsgrene og anvender det til produktdesign og faktisk skating.
Når det kommer til grafik, kommer det fra hvor som helst. Uanset hvor jeg går, tager jeg farver, former, kulturer og alt, hvad der interesserer mig. Det bliver til kunst og er output.
jeg ville ændre mit liv
―Hvordan ændrede Season-projektet Erics liv?
Eric: Sæson... hmm, det er et virkelig interessant spørgsmål.
Fordi Season ændrede også mit liv for meget. Jeg ville ændre mit liv En af grundene til, at jeg startede Season, er, fordi jeg ønskede at leve på en anden måde fra mit liv indtil nu. Jeg kan ikke rejse, som jeg plejede med min familie. Jeg rejser meget mindre for at filme. Når jeg rejser, bruger jeg så meget tid som muligt sammen med min familie, men jeg vil værdsætte at bruge mere tid sammen med min familie. Jeg begyndte at tænke på, hvordan jeg kunne få det til at ske, og jeg tænkte, okay, lad os filme i stedet for at stå på skøjter som rytter, redigere i stedet for at filme, bruge mindre tid i bjergene og lave kunst og design i stedet for. , skiftede gradvist ligesom at.
Og jeg fandt ud af, okay, jeg kan gøre det på denne måde, jeg kan redesigne mit liv, gøre det anderledes.
Jeg ville blive bag kulisserne og ikke være hovedvokalisten, der synger på forscenen, selvom jeg gerne ville blive i dette snesamfund. Jeg har været i frontlinjen som rytter i lang, lang tid. Fra nu af vil jeg fange skiløbernes og snowboarders skinnende udseende på forreste scene med film og fotografering, og jeg vil gerne udtrykke og formidle denne sports pragt som skaber. Jeg blev træt.
Ja, mit liv har virkelig ændret sig. Mit liv har ændret sig fra at rende rundt med kufferter og skitasker det meste af dagen til dage, hvor jeg roligt kan lave kreativt arbejde på mit kontor. At slappe af derhjemme med min familie, tage til bjergene med mine børn, stå på ski med min far og venner og stå på snowboard med mine lokale venner som før, det er virkelig dejligt. jeg er så glad
Jeg elskede virkelig det, jeg lavede, og var stolt af det.
Men tiden er kommet, hvor jeg skal træde væk fra min karriere som professionel atlet.
LINE har været et vidunderligt teamwork i lang tid, og vi har været i stand til at gøre et meget godt stykke arbejde. For jeg elskede virkelig LINE. Men det var ikke kun det, jeg ville, at blive som frontlinjeatlet i LINE. For jeg har altid ønsket at støtte bagsiden af scenen med min passion.
Idéer, der har udviklet sig for meget
Jeg har tænkt på dette projekt i meget lang tid.
Som du ved, elsker jeg virkelig at stå på ski, snowboard og bjergkultur. Jeg er født og opvokset i Oregons bjerge og opvokset i bjergene. Jeg tror på, at alt, hvad jeg har opnået indtil nu, alle de oplevelser og muligheder, jeg har fået, er kommet fra bjergene. Så jeg ville virkelig gerne returnere den taknemmelighed. Men hvis du ser dig omkring i branchen, er der så mange mennesker, der alle gør det samme. Fyldt med alle de samme ideer.
Jeg tror, mine ideer er udviklet fra de stereotyper. For eksempel var de filmelementer, jeg opfandt, nye i starten. Men så blev det populært, og det føltes som om folk brugte de regler, de fandt i mine film.
―Nimbus Independent , som blev etableret i 2007 .
Eric: Tanken er, at biograf er et visuelt sprog, der kommunikerer folks perspektiver med verden.
Desuden var de ski, jeg designede, så radikale, at folk nok ikke kunne lide dem, nogle mennesker sagde dårlige ting om dem. Man kan ikke lande fra en klippe med så brede ski. Men det var nok Men fem år senere er mange af skiene lige så brede.
Det samme gjorde grafikken til de ski, jeg kom til. Indtil da var alle skiene ens, men de udvidede med forskellig grafik, former, designs og koncepter. Jeg har brugt uberørte rum og forskellige materialer.
Når først en frisk idé, der springer ud fra mig, bliver "ny", gør folk omkring mig straks det samme, og når jeg ser mig omkring, er det lige meget. Alle ski har den samme grafik, alle film ser ens ud, alle skiformer ser ens ud. Briller, hjelme, tøj blev alt sammen det samme.
Nye ideer og forslag bliver kopieret og slidt op.
Men jeg indså, at jeg havde populariseret et koncept, der havde slået rod på markedet. Det er jeg stolt af, for jeg vidste, at de havde deres oprindelse.
Alligevel var det smertefuldt på en måde, at noget helt særligt for mig, noget der kunne kaldes helligt, blev taget ind af omgivelserne og brugt som markedsgimmick. Det gider jeg ikke mere. Jeg vil gerne gøre ting, der får mig til at føle mig anderledes. Så jeg ville virkelig gerne ændre alt. Jeg ville bringe noget nyt til sneindustrien.
En stor grund til at starte sæsonen.
En stor grund til, at jeg startede Season., er, fordi jeg ønskede at genopfriske branchen og samfundet, der var blevet så forankret.
Derfor foreslår Season., at skiløb og snowboarding først kombineres for at ændre tingene. Det er aldrig sket før. Synkronisering af skiløb og snowboarding er det mest radikale. Det var noget, ingen havde gjort. Ja, denne plads var en uberørt mark. Det var virkelig svært at finde ud af, hvordan man skulle integrere de to. Det er mit første forsøg, så jeg skal klare mig godt. Det krævede beslutsomhed og idéer.
For det andet vidste jeg, at markedspladsen allerede var super overfyldt og mættet. Jeg troede, at dette kunne gøres enklere. Hvert ski-/snowboardfirma har omkring 40 modeller, typiske og meget konservative. Hvis der er mange numre, er det helt naturligt, at det sælger. Men det giver brugerne for mange valgmuligheder. Det er for meget.
Vi har 3 modeller. For at være ærlig var det meget svært at skelne mellem de tre. Hvis du ikke er god til det, vil selv tre ligne hinanden. 40 er overkill, uanset hvordan du tænker om det. Selvom det er et vigtigt produkt, kan skaberne ikke tale nok om det, og brugerne vil ikke tage sig af det. Så vi ønskede at holde tingene enkle og minimale. For jo mindre du har, jo mere kan du sige og jo mere kan du tage med.
I sidste ende ønskede vi virkelig at opmuntre brugerne til at holde fast i vores produkter i lang tid. Det mest meningsfulde bidrag, vi kan yde til miljøet som snebjergelskere, er ikke at sælge nye ski og ny grafik hvert år. Ikke nok med det, men jeg vil gerne have, at du bruger det så længe som muligt efter det," tænkte jeg.
Bæredygtighed bør lægges vægt på.
Grunden til, at jeg startede Season., er også at bringe disse ideer til branchen.
- Det er det, det vil sige at have 3 modeller! Respekt for det naturlige miljø.
Erik: Ja.
Vi ville gerne udbrede ideen på en måde, der kunne kaldes autentisk. Jeg kunne have bragt en ny teknologi og sat den på til markedsføring og sat den på som: "Se! Nyt produkt! Vi kan gøre verden til et bedre sted!" Men egentlig er ski bare glasfiber, plastik og lim. Jeg tror, det bedste, vi kan gøre, er at bruge miljøvenlige fremstillingsmetoder til at skabe produkter med en lang levetid, og at opmuntre brugerne til at passe på dem og bruge dem i lang tid. I USA passer vi gennem partnerskaber med virksomheder, der tager sig af grej som ski, vores brugeres produkter, så de kan bruges i lang tid. Det er stadig svært at tilbyde denne service internationalt, men jeg vil prøve det en dag.
Særlig tak til Eric Pollard, Alle billeder af Eric Pollard
Lytter: Chise Nakagawa (CAST)
Interviewoptagelse: 25. maj 2021
Klik her for <del 2>
Interviewer/redaktør
Tomoyo Nakagawa På Chise Nakagawa
University tilhørte hun skiklubben i Athletic Association og helligede sig alpine konkurrencer. Senere var han involveret i produktionen af snowboardmagasiner hos Yamato Keikokusha og rejste i udlandet, herunder Alaska, Nordeuropa og Europa. I 1999 blev det gratis skimagasin "Generation-X" lanceret i samarbejde med "FREEZE" i USA. I jagten på X-Games og filmproduktion løb han rundt i verden. Efter at have arbejdet med LINE-teamet i USA, har han været ven med Eric Pollard, siden Eric debuterede på LINE i en alder af 15. Efter at have været væk fra skibranchens frontlinje i et stykke tid, vendte han tilbage til feltet med "STEEP".